Con il duo Kruder&Dorfmeister ha raggiunto la fama planetaria nei ’90 entrando nel gotha della musica elettronica, oggi Richard Dorfmeister si esibisce anche da solo e sarà l’ospite speciale del party di TSFF, in collaborazione con Miela Music Live, sabato alle 22; riscaldamento a cura del dj triestino Jazza/ Electrosacher con i video di Faaab.

Richard, il suo rapporto con l’Italia?

«Ormai sono più di vent’anni che ci vengo a suonare ed è sempre un piacere tuffarmi nella cultura e nello stile di vita italiani, sono sopraffatto dalla bellezza del paese, l’architettura, l’amore per il cibo buono e semplice, il mare…».

E la musica?

«Non smetto mai di scoprire qualcosa che si possa inserire nel mio spettro musicale, la prima fu una versione de “Il tempo di morire” di Lucio Battisti, che poi passai a Rodney Hunter per renderla ancora più ballabile, purtroppo non uscì per problemi di copyright».

Altri?

«Poi andai in fissa con Pino Daniele, nei suoi primi tre album musicalmente c’è tutto. “Je so’ pazzo” e “A me me piace ‘o blues” sono tra le mie preferite di sempre, assieme a “Sì viaggiare” di Battisti che ho editato, sono classici senza tempo. Di recente ho scoperto l’eccellente “Fortuna” di Mario Acquaviva, del 1983».

Cosa propone al Miela?

«Sarà la mia prima volta a Trieste, sono curioso di sentire le vibrazioni di una città che mi è vicina, avendo fatto parte per secoli dell’impero asburgico. Proporrò un set tutto da ballare, mescolando influenze diverse: dub, cosmic, afro, stile orientale, disco, black music e naturalmente le mie produzioni, tutto mixato con sapienza, dal down all’uptempo».

Sarà la festa del TSFF. Il suo rapporto con il cinema?

«Sono sempre stato un appassionato di colonne sonore (anche se quelle memorabili non sono così tante): sul podio c’è “Blade Runner” di Vangelis, ma citerei anche “Chinatown”, “Birdy”, “Liquid Sky”, “Paris, Texas”. La musica di Kruder&Dorfmeister è stata spesso utilizzata come soundtrack, ci è anche stato chiesto di comporre ad hoc per il cinema ma visti gli impegni tra tour e produzioni non ci siamo ancora riusciti, ma chissà…».

Il web influenza le modalità di ascolto?

«In linea generale è fantastico avere accesso istantaneo alla musica anche dal proprio smartphone, e quello che puoi scoprire su YouTube è sensazionale, una fonte inesauribile d’ispirazione ma il problema è la qualità del suono, trovo migliore lo streaming offerto da Tidal».

Quello con Kruder è un lungo e fortunato sodalizio.

«Sono 27 anni che lavoriamo assieme e negli ultimi tre abbiamo ripreso a fare parecchi live, migliorando sempre più il nostro set, sia a livello musicale che visivo. I momenti più alti del 2019 sono stati gli show all’Hammersmith Apollo di Londra e al Vienna Concert House».

A un giovane che volesse seguire le vostre orme cosa consiglierebbe?

«Produrre musica elettronica oggi è più semplice, la cosa migliore è aprire la propria etichetta e crearsi un seguito con il contatto diretto dei social media».

La parte più bella del suo lavoro?

«Essere stimolato a reinventarsi di continuo, fare ciò che ami».

La scena elettronica di oggi?

«Artisti e produttori come Jacob Groening, Elfenberg, Viken Arman, Laolu, Dandara, Iorie stanno facendo grandi cose».

Prossime sfide?

«Stiamo preparando uno spettacolo per la Berliner Philharmonie, il pubblico sarà seduto e quindi dobbiamo trovare un modo diverso di coinvolgerli; a marzo al Fabric di Londra un set di ben otto ore e ad aprile due date al Coachella Festival in California».

Elisa Russo, Il Piccolo 18 Gennaio 2020
RICHARD DORFMEISTER INTERVIEW – english

  1. So you’ve performed in Italy many times… what do you think/know about our culture/music and do you know of any italian artist/bands?

 

 

yes I have a longtime relationship with Italy- I have been playing all over the country for

more than 20 years and it has always been a pleasure to dive into the culture and the italian way of life. It has been an ongoing activity to discover italian music that fit into my musical spectrum- the first edit I did was a version of lucio battistis “tempo di morire”- I gave it further to my friend rodney hunter to make it even more dancefloor friendly- it was never released due to copyright problems. later I got heavily into pino daniele and his first 3 albums – his music had it all !

all time favourites are for sure:

“Je so pazzo” & “ A me me piace o blues” – another edit I did was “si viaggiare” by battisti…these tracks just stay fresh forever !

Recently I discovered a 1983 release by mario acquaviva – featuring a track called “fortuna” – excellent !

And beside the music I am always overwhelmed by the beauty of the Italian country-

the architecture, the incredible love of eating simply and good, il mare ( just to take the train down on the eastern side going down along the seaside is fantasic ) etc.

there is always something new to discover !

 

 

  1. Have you already been in Trieste? What can fans expect to see at your Trieste show at Teatro Miela on January 18th? 

 

It`s my first time in trieste – since it was part of the habsburg empire for centuries I feel the connection – really looking forward to feel the vibe of the city.

musicwise I will play a dancefloor-affine mix of different influences coming from dub, cosmic, afro, oriental styles, disco, black music and of course our own producions – all mixed in a gentle way from down to uptempo…

 

 

  1. In Trieste you’ll be guest of “Trieste Film Festival”, what’s your connection with cinema and soundtracks?

 

I always have been a bigtime follower of films and especially soundtracks – though really good soundtracks are rare – “bladerunner” by vangelis is the winner of course but I like to mention soundtracks from films like “chinatown”, “birdy”, “liquid sky”, paris texas” etc…Our music has been used for soundtracks quite a bit – we have been often asked to do dedicated music for films but due to the K&D touring and production activities we never did one- but who knows what will come up..

 

 

  1. What’s the biggest change in the music industry since you started?/ What’s your take on streaming services like Spotify, in terms of listener experience?

 

in general it`s great to have instant access to music from your mobile phone all the time- even what you can discover on youtube is incredible- an endless source of musical inspiration- problem is the quality – that`s why a lot of music lovers rather tend to use tidal – it just delivers better sound quality…

 

  1. What can you tell me about your relationship with Kruder? You’ve been working together for more than 20 years now.

 

in fact it is 27 years we have been working together – in the last 3 years we did again a lot of live shows – improving our musical and visual setup with every show. Highlight in 2019 were definitely the London show at the hammersmith apollo and in vienna at the

classical concerthouse.

 

 

  1. What would your advice be for emerging artists who are trying to break through in a similar sphere?

 

since producing electronic music has been easier as it used to be, nowadays the best way is to start a label yourself and build up a direct community through social media.

 

 

  1. What do you think of the electronic scene these days? Are there any new artists that you’d recommend keeping an eye on?

 

at the moment I think the afro infused cosmic midtempo scene is interesting to watch –it is the musically orientated acts I like – more than other more techno orientated movements.

artists and producers like jakob groening, elfenberg, viken amann, laolu, dandara, iorie musto are doing great stuff recently…

 

  1. What would you say has been the hardest part of your musical journey so far? and the best part?

 

The best part is that you are forced to reinvent yourself constantly- that might be hard aswell but it keeps you fresh..

and just the fact that your work is based on something you really love is such a positive thing that I am always thankful for that !

 

 

  1. What’s happening next, is there anything upcoming and in the works already?

 

at the moment we are preparing a new show for the berlin performance at the philharmonic – that is a seated venue so we try to setup a 2 hours audiovisual show that is able to capture the attention even if you are seated- that`s quite a challenge..

then we play the fabric in London early march- an 8 hours set starting in the afternoon-

k&d extended style !

…and in april we have 2 shows at the coachella festival in palm springs to do..

more coming up !

Elisa Russo

 

 

 

Elisa Russo

Elisa Russo

Si occupa di musica e spettacoli su stampa, radio, tv e web. Dal 2004 collabora con il quotidiano Il Piccolo di Trieste. Spesso lavora in coppia con il fratello Ricky. The Russos hanno ideato, scritto e condotto il programma musicale “In Orbita”, in onda su Tv Capodistria (Slovenia) e su Radio Capodistria.
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